Crítica de la película Beowulf por William Munny

Robert Zemeckis, en la actualidad con las películas animadas en 3D unidas a él (Monster House o Polar Express), y con un pasado de éxitos totales, vuelve a la grandes pantallas con un elenco de actores de índole, y una historia que pretende trasladar un poema al cine.

La leyenda que data ya del S. V nos pone en conocimiento  un héroe, una época bárbara, un mundo donde la magia es posible y el destino más, todo esto a partir de la captación de los movimientos de los actores reales, para plasmar una piel animada en una trama en la que no podremos disfrutar del todo de los matices de Anthony Hopkins (en las próximas Slipstream y Shortcut to happiness), John Malkovich (en las próximas Color me Kubrick o Burn after reading) o Angelina Jolie (Un corazón invencible).

La verdad es que aunque quisiera, no puedo esperar demasiado de una película que juega a dos jugadas a la vez, por un lado la magia posible del dibujo animado, y por el otro el poder de los actores, por un lado o por el otro la historia y las actuaciones van a perder, el conjunto cojeará sin remedio.

Una cosa es tratar de hacer seria una animación hecha para los pequeños, con sus permisivas formas de afrontar el guión, así como los gestos de unos personajes marcados, pero otra es intentar tenerlo todo, y al final, a la hora de elegir, no podremos más que expresar que nos ha encantado esa película de dibujos, con acción y aventura pero irreal en las consersaciones, poco poderosa en donde puede serlo como consiguió El Señor de los Anillos, no tendrá lo suficiente para dejarme en el recuerdo, la necesidad de volver a disfrutar de los matices y los decorados, como curiosidad toda, pero poco más.

Neil Gaiman (Stardust) es el encargado del guión y buen conocedor del género junto con Roger Avary (Pulp Fiction). Ray Winstone (Infiltrados o Breaking and entering), lejos de la imagen de héroe tradicional, es el encargado de dar rostro al guerrero Beowulf contra Grendel.